Le corset

• Gary Clichy
• Rod Paradot
• Brune Moulin
• Dimitri Colas
• Aurélie Vassort
• Alexandre Astier
• Jean Pascal Zadi

Film vu en avant première, sortie le 14 octobre

Prix du Jury et du Public, Annecy 2026 – Prix spécial « Un certain regard » Cannes 2026

Comment ne pas aller voir « Le corset », ce film d’animation récompensé à Cannes, mais surtout au festival d’Annecy ? On apprend qu’avant de le réaliser, Louis Clichy a été à bon école, ayant travaillé aussi bien pour les studios Pixar qu’à la coréalisation de deux volets d’Astérix, avec Alexandre Astier. Mais « le corset » est sans doute son premier long métrage plus personnel, l’histoire de Christophe, un pré-ado de 11 ans, qui depuis tout petit pâtit de problèmes de rigidité de colonne vertébrale, au point de le faire chuter. Seule solution : l’obliger à porter un corset médical pour continuer à ‘vivre’ dans des conditions de rectitude normale.

Le film est inspiré de sa propre jeunesse passée dans la campagne de la Beauce ainsi que de nombreux souvenirs familiaux, pas forcément positifs d’ailleurs…Lorsqu’on voit toute la délicatesse avec laquelle Louis Clichy parle de ce corset, on comprend vite qu’il s’est servi de son expérience personnelle pour rendre compte des difficultés quotidiennes qu’un ado peut éprouver à en porter un. D’autant que cette rigidité métallique artificielle peut être l’objet de moqueries de la part de congénères au collège et au lycée, et peut constituer un véritable handicap pratique lorsqu’on a l’habitude de travailler dans les champs, aux côtés d’un père ni très patient ni humainement très expansif, qui a besoin d’efficacité et de rendement agricole avant tout.

Finalement, c’est la musique qui va adoucir les mœurs de Christophe, notamment grâce à l’organiste de la paroisse qui va le prendre en amitié. Et bien sûr sa rencontre avec l’espiègle Clara…

A l’heure de la technique informatique en 3 ou 4D, pour « le Corset », ce sont les techniques d’animation traditionnelles qui ont été choisies par Louis Clichy : celles des décors peints à la main sur du papier en utilisant de l’aquarelle et des encres colorées, et des personnages tracés au pinceau et à l’encre de Chine, qui donnent au film un petit côté suranné. Mais il faut préciser que malgré la dureté du traitement subi par Christophe, le film est lumineux et plein d’espoir, et s’avère très humoristique. A quelques exceptions près ( Alexandre Astier, Jean Pascal Zadi, Rod Paradot) les voix choisies sont celles de non professionnels locaux, pour des dialogues bien construits et qui font mouche.

Bref, une bien jolie réussite dans l’art de l’animation à la française.